Nghi lễ và nghệ thuật thiêng liêng

Nghi lễ và nghệ thuật thiêng liêng

Nghi lễ ở đây không phải trình diễn, và nghệ thuật thiêng liêng không phải trang trí. Cả hai đều là những kỷ luật trong đó một lập trường triết học được thực hiện bằng thân — và không thể vội vã, tự động hóa hay mô phỏng.

Mỗi cử chỉ, mỗi nốt được xướng lên, mỗi đường vẽ bằng cát màu đều mã hóa điều mà chương trình học tranh luận bằng lời. Thực hành những nghệ thuật ấy là cách sự hiểu biết được nối với kinh nghiệm thân thể và giác quan. Điều chúng đòi hỏi là sự có mặt không vội vã, và đó gần như là toàn bộ ý nghĩa.

Vũ điệu Cham thực sự là gì

Mỗi năm một lần, vào cuối tháng mười hai Tạng lịch, tu viện cử hành nghi lễ Gyutor Yak-Zang: một vũ điệu nghi lễ đeo mặt nạ cùng lễ phẩm torma, khép lại năm cũ bằng cách thanh tẩy nó.

Đây không phải một hình thái Tây Tạng chung mà tu viện này tình cờ thực hiện, và cũng không phải một màn trình diễn. Đó là vũ điệu riêng của Dzongkar Choede, do Lachen Chöpal Zangpo lập ra sáu thế kỷ trước, sau khi bổn tôn Kim Cang Đại Uy Đức của ngài hiện ra trong hình dạng một con bò yak — và ở trung tâm nghi lễ, trước mắt mọi người, một con yak khổng lồ vẫn hóa thành bổn tôn.

Chư tăng luyện tập từ khoảng mười ba tuổi, và trong nhiều năm các vị tập trong y phục thường. Điều các vị học trong thời gian ấy không phải là vũ đạo.


Đọc về vũ điệu Cham — nghi lễ, linh kiến đằng sau nó, và ý nghĩa của nó.

Kiến trúc của vô thường

Tên Tạng của mạn-đà-la cát là dul-tson-kyil-khor — mạn-đà-la bằng bột màu. Đắp một mạn-đà-la mất nhiều ngày hoặc nhiều tuần, rải cát qua những chiếc phễu kim loại gọi là chak-pur, cọ trên bề mặt có gờ để rung động thả ra vài hạt mỗi lần.

Cát không phải nơi mọi sự bắt đầu. Mặt đất được gia trì trước, bằng tụng niệm và vũ điệu, trước khi đặt xuống một hạt cát nào. Khi hoa văn hoàn tất, nó lại được gia trì bằng chân ngôn và lời chúc phúc, và trở thành một lễ phẩm.

Rồi nó bị phá — và sự phá hủy được sắp đặt cẩn thận như việc tạo tác. Cát được quét vào trong, về tâm, xóa bỏ mọi phân biệt mà hoa văn đã tạo ra, cho đến khi chỉ còn một đống xám. Đống ấy được mang ra dòng nước chảy và đổ xuống, để lời chúc phúc lan ra ngoài.

Sự tan rã không phải phần kết của công việc. Nó là một phần của công việc, và chiều quét chính là bài học — cùng bài học mà các lớp Trung quán dành bốn năm để tranh luận, được làm bằng tay trong một buổi chiều.

Âm thanh thiêng liêng

Trong lối tụng mật tông của truyền thống này, một tăng sĩ xướng lên một nốt trầm đến mức các bội âm của nó tách ra và tự nghe thấy được. Một cổ họng tạo ra một hợp âm. Người nghe nghe thấy hai cao độ, đôi khi ba, mà chỉ có một người đang hát.

Hai tu viện mật tông Gelug, Gyume và Gyuto, là những cái nôi lớn của lối tụng này — và hai nơi đã rẽ nhánh. Đến thế kỷ mười sáu, cả hai còn dùng lối giọng gọi là nứt núi. Gyume giữ lại lối ấy. Gyuto phát triển lối giọng biển cuộn. Hai học viện của cùng một tông phái, hai cách tạo âm, cả hai đều được truyền tiếp chứ không hòa giải.

Bao quanh phần tụng là dàn nhạc nghi lễ.

dungchen

Kèn dài ống lồng bằng đồng đỏ và đồng thau. Âm thanh của nó được ví với tiếng voi rống.

gyaling

Kèn hai lưỡi gà. Tên gọi có nghĩa là “kèn Ấn Độ”.

kangling

Kèn ngắn, xưa làm bằng xương đùi.

dungkar

Ốc tù và, thổi lên để triệu tập đại chúng.

silnyen

Chũm chọe dựng đứng, đánh dấu cấu trúc của thời kinh.

drilbu

Chuông cầm tay, cầm cùng chày kim cang — trí tuệ đi đôi với phương tiện.

Cùng nhau, chúng điều hợp hơi thở và sự chú tâm của toàn thể đại chúng vào một nhịp chung — đó là công dụng thiết thực nằm dưới âm thanh. Một chánh điện ba trăm tăng sĩ cùng đi vào một nhịp duy nhất.

Tạc tượng bơ

Song song với các nghi lễ là những nghệ thuật của xưởng. Tu viện đã dạy vẽ thangka, trong đó màu được nghiền bằng tay và các hình tượng được bố cục theo tỷ lệ do kinh điển quy định chứ không theo mắt người vẽ.

Tạc tượng bơ là một trong những nghệ thuật khắt khe nhất, và cũng tạm bợ một cách rõ ràng nhất. Bơ màu được nhào nặn bằng tay thành các hoa văn, hình tượng và lễ phẩm hết sức tinh xảo — và các tăng sĩ làm việc trong giá lạnh, vì chất liệu mềm đi dưới bàn tay ấm.

Dzongkar Choede làm rất nhiều, và làm rất giỏi. Mọi thứ tạo ra theo cách này đều được làm với ý thức rằng nó sẽ không tồn tại lâu: kỹ năng thì đáng kể, kết quả thì đẹp, và không ai mong giữ lại. Nó mang cùng bài học như mạn-đà-la, trong một chất liệu chứng minh điều đó bằng cách tan chảy.

Một bài viết đầy đủ hơn về tượng bơ của tu viện, kèm hình ảnh, đang được chuẩn bị.

Nghề làm hương

Nghề làm hương của tu viện là một hoạt động thực thụ chứ không phải lớp thủ công. Nguyên liệu được nghiền, pha trộn và se; hương được sản xuất với số lượng lớn và bán cho khách bên ngoài tu viện.

Nghề này nuôi sống cộng đồng và trao cho người Tây Tạng trẻ một nghề — một trong những nền tảng thiết thực cho phép việc học, cầu nguyện và nghi lễ ở đây tiếp tục, cũng như phòng khám và nhà bếp vẫn làm.

Chi tiết về loại hương tu viện sản xuất, và cách thỉnh, đang được chuẩn bị.

Một lời mời chứng kiến

Chúng tôi mời quý khách đến không phải như người tiêu thụ một màn trình diễn kỳ lạ, mà bước vào một không gian chung của sự chậm rãi, tĩnh lặng và chú tâm.

Chứng kiến một nghi lễ ở đây là bước ra khỏi nhịp độ của thế giới thường ngày trong vài giờ, và gặp một truyền thống hoàn toàn sống động — không phải được bảo tồn, mà đang được dùng.

Trang này là bản dịch máy, đang chờ tu viện duyệt.